价值数万的手工车标究竟是如何制作的？-手工客官网

价值数万的手工车标究竟是如何制作的？

保时捷(Porsche，又名波尔舍)是德国著名汽车公司，公司于1930年成立于斯图加特，以生产高级跑车而闻名于世界车坛，创始人费迪南德·波尔舍是一位享誉世界车坛的著名设计师。图为手工刻出模具，确保品质。

保时捷至今仍基本保持着1954年这款标识刚刚诞生时的样子，车标由工匠手工打造。以下是保时捷车标的制作过程：图为纯手工调整差异。

修边：

电镀：

手工上色：

高价车款像是宾利或是保时捷还是坚持着手工制造的模式，除了营造出顾客的特别感以外，也是车厂本身对于品质的一份传统，连车上的Logo都为纯手工制造，就可以看出他们对于品牌本身的极致要求！

在绝大部分的车厂都采用自动化设备的今日，高价车款像是宾利或是保时捷还是坚持着手工制造的模式，除了营造出顾客的特别感以外，也是车厂本身对于品质的一份传统，虽然有些车子或许一辈子都无法拥有，但是能一窥制作过程，也算是能过过干瘾吧。连车上的Logo都为纯手工制造，就可以看出他们对于品牌本身的极致要求！（资料来源于腾讯汽车）

展览活动

1【上海】器·质——中日陶瓷艺术联展

时间：2017年02月25日 ~ 2017年04月16日每天 10:00 - 17:00
地点：上海长宁区上海高岛屋百货5楼
费用：免费

上海艺术礼品博物馆·高岛屋艺术空间，是由艺术资源丰富的上海艺术礼品博物馆和上海高岛屋百货联合筹建的专业艺术画廊。

花草纹六角花瓶
十四代今泉今右卫门（日本人间国宝）

该艺术空间主要展览和销售中国、日本等世界各地的书画、工艺美术作品，并将通过与上海艺术礼品博物馆和日本高岛屋集团旗下全球20余家美术画廊的联动互动，促进世界各国，特别是中、日两国之间的文化艺术交流。艺术空间将定期或不定期举办名家艺术展览、艺术讲座、收藏交流会以及茶道、花道、陶艺、金工、染织、书法等传统文化体验活动和技能展示，为顾客提供近距离接触世界各国高端艺术的交流平台。

艺术空间将依托上海艺术礼品博物馆已举办六届的“中、日、韩名家艺术邀请展”和数十场国际艺术展的上千名著名中外艺术家、专家资源，致力于为艺术收藏爱好者提供系统性、专业化的艺术购藏和欣赏服务。

柳鸟纹圆花瓶
十五代酒井田柿右卫门
中国展品则包括了由著名旅日画家、画坛巨匠傅抱石之女傅益瑶与中国工艺美术大师夏侯文合作完成的龙泉青瓷手绘作品；由中国工艺美术大师陈海龙运用微雕手法雕刻制作的紫砂壶作品《人间四月天》；以及一大批来自景德镇的中、青年艺术家的陶瓷艺术作品等。

日本高岛屋集团拥有186年的历史，其美术部历史长达110余年，在全球下辖20余家专业画廊，素有日本“百货美术第一”之誉，其旗下的艺术画廊以展览种类的丰富和高规格饮誉世界。此次上海艺术礼品博物馆·高岛屋艺术空间的成立是日本高岛屋集团在海外首次联合外部力量开设的艺术画廊。该艺术空间的开设，在高岛屋集团美术部的全力支持下，艺术空间的运营将借助合作双方丰富的艺术资源，并借鉴高岛屋美术部百年经营的成功经验，力争为美术爱好者提供系统性、专业化的艺术购、藏、欣赏服务。开馆同期推出的《器·质——中日陶瓷艺术联展》，将集中展示、销售中、日两国陶瓷艺术具有代表性的顶尖作品，并囊括了日本有田烧、九谷烧、京烧和中国景德镇等地的艺术家作品和艺术生活用品数百件。

《王维诗意图》花瓶
傅益瑶（著名旅日画家、画坛巨匠傅抱石之女）
夏侯文（中国工艺美术大师）

其中，日本展品中既有日本人间国宝十四代今泉今右卫门、吉田美统，文化功勋赏获得者十代大樋长左卫门、文化功劳者今井政之等业界最高级别的艺术家的陶瓷艺术精品，也有在海内外拥有广泛市场、已有400年制窑历史的有田烧工艺的代表艺术家十五代酒井田柿右卫门等的作品，还有已达130余年历史的日本皇室供应商香兰社等的艺术精品。

《人间四月天》紫砂壶
陈海龙（中国工艺美术大师）

同时，现场还将展示中、日两国各大名窑带有艺术美感的生活用品，将陶瓷工艺品与食、茶、花、香、书等生活元素相结合，通过艺术品的“器”提升生活的“质”，倡导艺术融入生活的全新态度。

开展当日，还将邀请长期致力于日本工艺美术研究的上海市长宁区艺术博物馆协会会长、上海艺术礼品博物馆理事长胡木清和中国工艺美术大师陈海龙等嘉宾就《中、日艺术品收藏》进行专题座谈，感兴趣的观众可以提前预约分享。
本次展览将持续至4月16日结束。

2【天津】讲座“花意匠基础花型——直立型和倾斜型”

时间：03月07日周二 13:30-15:00
地点：天津和平区友谊北路3号（与马场道交口）
费用：10元(统一票价)

【主讲人】崔芳洁
小原流四级家元教授
2008年至2011年留学旅居日本，深入学习日本文化，开始关注并接触日本花道
2014年开始学习日本小原流花道，师从李姿筱老师
2015年在天津西岸艺术馆进行花道讲演
2016年起在李姿筱生活美学馆任教，教授小原流花道
2016年赴日交流研习小原流花道，师从日本花道大师间宫丰央先生
2016年参与协办在天津美术学院举办的小原流花道及书画作品艺术展

【讲座内容】
花意匠基础花型十分具有意境美，简单的三五枝花就能塑造出一个或灵动或安静或禅意的作品。尊重花材的个性，表现“形态”与“配色”之美，适合摆放在日常生活空间中，是小原流入门时最初学习的花型。一个优雅的造型可以让人观赏到植物的每一个细节，树枝的弧度，花朵浅淡的色彩以及花般绽开时刹那的优雅，花间千奇百态的姿态，或是决定花型走向的花径线条。而我们并不只是追求最终的作品，插花的过程是我们与自然的交流，是我们收获更过的时候。今天的讲演，我们将为大家讲解花意匠基础花型的特点，并由优秀学员为您现场演示。

3【北京】美门展讯|游园惊梦-杨沛戏剧油画艺术展

时间：2017年02月24日 ~ 2017年03月10日每天 09:00 - 17:00
地点：北京朝阳区北京市朝阳区高碑店文化艺术新街1704号
费用：免费

在我的印象中，画家迷恋京戏、昆曲的票友不在少数，而从戏曲转行到油画的却是凤毛麟角，杨沛老兄就是其中突出的一位。

十多年前在燕郊杨飞云老师画室认识杨沛，因他年长不少，大家都亲切地称呼他老杨。老杨早年学戏，这可是不寻常的行当，梨园练就的是童子功。我曾经在戏校学舞美，见识过学童近乎严酷的训练过程，一般的孩子吃不了这种苦，老杨年少时这种意志和艺术的操练无疑对他的人生有深远影响。老杨兴趣广泛，青年时期涉猎诗词书画，中年迷上了油画，又偏偏选择写实油画，殊不知写实油画与戏曲一样需要练就童子功，这种挑战与艰难对于人到中年的老杨可想而知。老杨有韧性，不服输，知难而上，下苦功夫研究造型色彩，研究绘画基本规律……

近十年老杨隐身不见，近日突然来到油画院拿出几百幅油画，让人眼前一亮。老杨在油画中又回归梨园，一幅幅生动的舞台亮相让人耳目一新，与十年前不可同日而语，看来十年磨一剑终有收获。老杨反复琢磨尝试，将具象的舞台造型融入平面抽象的背景当中，这形式与戏曲意韵很帖切，他从中找到了恰当的关联与平衡。其实不同的艺术在最高境界上往往是相通的，老杨坦言，若要将戏曲与油画融汇贯通还有很长的路要走。

老杨从这十年的积累中选出了几十幅作品将在美门艺术馆办个展，借此与同道交流，也为了在今后的探索中有新的进展和突破。在此祝愿杨沛画展成功！

朱春林
2017年2月20日