画纸篇丨如何掌控水彩画的水份？

第1步：

颜料和水份的关系讲的就是颜料加了不同量的水调出了不同深浅浓度的颜料；

毛笔和水份的关系讲的就是毛笔头蘸取不同量的颜料到纸上；

那水彩纸和水份的关系要讲的就是水彩纸上刷不同量的水产生的不同效果。

既然是纸上刷水，那说明针对的是湿画法这个技法，如果是干画法，就不涉及水彩纸刷水的问题了。

湿画法的意思就是说上色前我们要在纸上先涂一层水，再在这层水膜上上颜料。

我总结的五大技法中，涉及到湿画法的具体技法有两个：1、湿底点染法；2、湿叠法。

湿底点染法用在一开始打底的时候，湿叠法用在底层颜料干了之后开始叠色的时候，这两个技法都是要先刷水再上颜料的。

那么，纸上刷不同的水量，颜料点染上去的流向扩散效果是不同的，这也有助于我们绘制不同的质感。

根据绘画实战经验，我把纸上刷水量从多到少，一共分为4档：

第1档：10分水——水坑凸起

刷较多的水在纸上，一时半会水彩纸吸干不了，上面有水坑样的凸起，这种水份状态画写实花卉较少用到。

第2步：

评价：这种水份状态太湿，颜料点染上去就形成一个坑，不会扩散，有些特殊效果的绘制会用到这个湿度，移动纸张颜料就会四处乱流，产生一种肌理。但细腻的画风一般较少用到这个水份湿度。

第3步：

第4步：

第2档：6分水——有水光无水坑

把水彩纸迎着光看，有湿漉漉的水光感，但是表面没有明显凸起的水坑样，我上花卉底色时用的就是这种状态。

第5步：

评价：这种湿度是最棒的，80%的湿画法我都用这个湿度，纸6分水，颜料7分水，7>6，也就是颜料的湿度微微比纸上的水份湿一点；

水往少处流，颜料点染到纸上，就会向四周流散，但7分水又不会散太开，易于后期水笔抚平颜料边缘和修改形体。

第6步：

比如这个百合花打底的时候，花瓣底先刷一层水，6分水，然后点染7分水的红梅颜料，颜料就会散开，不会停留在原地不动。

第7步：

第8步：

再比如，这捆四季豆，也是纸上6分水，7分湿度颜料点染上去，边缘微微散开，紧接着可以洗干净毛笔蹭干点水份后来抚平颜料边缘。

第9步：

第10步：

光、有潮湿感

第2档水份湿度再等十几秒，水彩纸再吸走一些水份，就会变成这种表面没有明显水光，但迎着光看还是能看到有刷过水，潮湿的质感。

第11步：

评价：这种湿度点染颜料，颜料整体不会扩散太开，但是边缘会出现一些小小的触须，适合表现丝绒的质感。

第12步：

比如新书中的这朵玉兰花，花瓣用条纹的笔触绘制，纸上湿度4分水，点染红梅，颜料边缘有微微的触须散开，整体形不变。

第13步：

第14步：

分水——干燥

第3档水的状态再等几十秒，纸会完全变干，迎着光看只有一点点水印，这种状态几乎和不刷水是一样的，如果是湿画法，那么就得重新再刷水。

第15步：

是太干了，有的时候水彩纸吸水性好，我们刷一遍水，等你调好颜色发现纸早就已经被纸吸干了。

所以我推荐刷水每次可以刷2到3遍，每一遍毛笔头不要湿答答的水太多，薄薄的刷水，刷一层吸干，再刷一层，再刷一层，那纸上的水就不会干的太快了。

如果直接在这种1分水的较干纸面上上色，颜料就会和下图一样，呆在原地不动。

第16步：

过程中涉及到的所有水份问题都已经介绍完毕，下面给个总结：

水份条件清单

1、颜料加不同量的水共4档：
a、稠酸奶的浓度 b、牛奶的浓度
c、牛奶兑水的浓度 d、水浓度

2、A毛笔蘸不同量的颜料共3档：
a、表面平滑无凸起
b、一侧边缘有小水坑凸起
c、大块面积的水坑样凸起

B毛笔蘸不同量的水共1档：
a、比待柔化的那坨颜料边缘要干就好

3、纸上刷不同量的水共4档：
a、10分水：水坑凸起 b、6分水：有水光无水坑
c、4分水：无水光、有潮湿感 d、1分水：干燥

这些也是这次新书当中的部分内容，我已剧透太多，还是要留点东西等你们买书后自己慢慢看吧，新书预计大概要九月底十月初出来！